Не Москва

24 апреля в Курской областной государственной филармонии состоялось торжественное Гала-открытие регионального этапа Всероссийского фестиваля «Моя Россия: музыкальное путешествие» в формате благотворительного концерта «Посвящение Курску».

В исполнении художественного руководителя Фестиваля, президента фонда, заслуженной артистки России Оксаны Федоровой, солиста Мариинского театра, заслуженного артиста Республики Северная Осетия-Алания Виктора Коротича, а также юных музыкантов: Кирилла Токмакова и Тимофея Соцкова из Курска, Александра Колесникова из Москвы, прозвучали произведения русских классиков, а также произведения, посвященные Великой Отечественной войне. А фольклорный ансамбль «Полдень» исполнил русские народные песни, отражающие музыкальный колорит курского края.

Открывая концерт, художественный руководитель Фестиваля, Мисс Вселенная, заслуженная артистка РФ Оксана Федорова отметила:

— Фестиваль стартовал в октябре 2024 года в моем родном Пскове, затем музыкальный марафон подхватили Санкт-Петербург, Москва, Уфа и Казань, и в апреле – накануне Дня Победы мы проводим его в Курске. Знаменитый соловьиный край, родина великого Георгия Свиридова, место исторического перелома в Великой Отечественной войне – Курск всегда был и остается символом силы русского духа, доблести и преданности своей Родине.

Фестиваль проводится в 8 городах России при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

«Образ жизни. Москва» является информационным партнером фестиваля.

26 апреля в 12.00 в кинозале Культурного центра «Юность» в рамках закрытия регионального курского этапа Всероссийского фестиваля «Моя Россия: музыкальное путешествие» состоится кинопремьера телефильма «Музыкальное путешествие. Московская консерватория», посвященного история одного из ведущих музыкальных ВУЗов России и мира. Фильм представит лично режиссер и ведущая, заслуженная артистка РФ Оксана Федорова, а зрители кинопоказа совершат самое настоящее музыкальное теле-путешествие: узнают, как создавалась Московская консерватория, какие великие личности стояли у истоков формирования профессионального музыкального образования в России, а также познакомятся с интересными фактами из истории здании консерватории и находящихся там артефактах.

Съемки телефильма проходили в 2022 году в рамках 2-го сезона телепроекта «Моя Россия: музыкальное путешествие», направленного на приобщение самой широкой аудитории —  детей и их родителей с яркими, интересными, а подчас малоизвестными фактами музыкальной истории российских городов, а также маршрутами великих музыкантов, композиторов, артистов, чья судьба и творчество формируют фундамент национальной культуры.

26 апреля, 12.00

КЦ «Юность», г. Курск, ул. Карла Маркса, 5.

Вход свободный

С 24 по 26 апреля в Курске пройдет региональный этап Всероссийского благотворительного фестиваля «Моя Россия: музыкальное путешествие», который реализуется Фондом Оксаны Федоровой при поддержке Президентского фонда культурных инициатив в 8 городах России.

«Фестиваль стартовал в октябре 2024 года в моем родном Пскове, затем музыкальный марафон подхватили Санкт-Петербург, Москва, Уфа и Казань, и в апреле – накануне Дня Победы мы проводим его в Курске. Знаменитый соловьиный край, родина великого Георгия Свиридова, место исторического перелома в Великой Отечественной войне – Курск всегда был и остается символом силы русского духа, доблести и преданности своей Родине», — отметила художественный руководитель Фестиваля, Мисс Вселенная, заслуженная артистка РФ Оксана Федорова.

Фестивальная программа в Курске посвящена двум актуальным социокультурным темам этого года: 110-летие со Дня рождения великого композитора, уроженца курского края Георгия Свиридова, и празднование 80-летия Великой Победы в Год Защитника Отечества. Амбассадор Фестиваля, солист Мариинского театра, заслуженный артист Республики Северная Осетия-Алания, оперный певец Виктор Коротич отметил, «во все времена музыка вдохновляла и объединяла наш многонациональный народ на подвиги, и для меня большая честь принимать участие в курском этапе Фестиваля».

Гала-открытие Фестиваля состоится 24 апреля в 16.00 в Большом зале Курской государственной филармонии в формате благотворительного концерта «Посвящение Курску». В исполнении Оксаны Федоровой, Виктора Коротича и юных музыкантов – победителей всероссийских и международных конкурсов, прозвучат сочинения великих русских классиков, с акцентом на произведения юбиляра 2025 года — П.И. Чайковского,  а также русские фольклорные композиции и произведения на тему Великой Отечественной войны.

Второй день Фестиваля будет полностью посвящен юным талантам: 25 апреля в Курском музыкальном колледже имени Г. В. Свиридова пройдет творческая встреча и мастер-класс по вокалу с участием Оксаны Федоровой и Виктора Коротича, а также мастер-класс  по специальности «Виолончель» с участием Игоря Бобович, дирижера, старшего преподавателя Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского, солиста оркестра «La voce strumentale» Нижегородского государственного театра оперы и балета им. А.С. Пушкина.

После мастер-классов состоится концерт «Курские таланты», в котором примут участие юные дарования региона, а также в качестве гостей выступят победители и финалисты Международного конкурса юных музыкантов «Моя Россия: музыкальное путешествие» из других городов.

Закрытие Фестиваля состоится 25 апреля в 12.00 в Культурном центре «Юность» в формате открытого кинопоказа телефильма «Музыкальное путешествие. Московская консерватория», посвященного главному музыкальном ВУЗу страны. Фильм представит лично режиссер и ведущая, заслуженная артистка РФ Оксана Федорова, с которой зрители смогут пообщаться после просмотра фильма, задать интересующие вопросы о фильмах и Фестивале в целом.

Программа мероприятий фестиваля доступна на сайте музыкальноепутешествие.рф, все мероприятия являются благотворительными и открыты для посещения. Концерты будут транслироваться на федеральном портале культура.рф и на сайте проекта музыкальноепутешествие.рф, что сделает их доступными для самой широкой аудитории.

Столица Татарстана стала пятым городом Всероссийского благотворительного фестиваля «Моя Россия: музыкальное путешествие», который проводится фондом Оксаны Федоровой при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. В рамках Фестиваля состоялось вручение статуэтки Стипендиата фонда Александру Кузьмину — юному вокалисту, 3-кратному победителю Международного конкурса юных музыкантов «Моя Россия: музыкальное путешествие», ставшему первым стипендиатом фонда в Татарстане!

Как отметила президент Фонда, художественный руководитель Фестиваля, Мисс Вселенная, заслуженная артистка РФ Оксана Федорова, «фестиваль направлен на объединение и культурный обмен между разными регионами России в целях популяризации классического музыкального наследия, повышения профессионального мастерства юных талантов и адресной поддержки детей, демонстрирующих творческий потенциал. Фестиваль охватывает семь городов, о музыкальной истории которых фондом сняты познавательные фильмы, однако о музыкальной истории Казани мы фильм еще не снимали, но обязательно сделаем это. В год 1020-летия столицы Татарстана мы не могли обойти вниманием этот регион, ведь именно здесь родился Федор Шаляпин, здесь выступали и черпали вдохновение многие русские классики, а татарский фольклор тесно переплетается со знаменитыми произведения русской классики».

Фестиваль в Казани приурочен к Дням рождения двух великих классиков: Н.А. Римского-Корсакова (18.03.1844 г.) и М.П. Мусоргского (21.03.1839 г.), по произведениям которых была построена основная концертная программа.

В рамках открытия Фестиваля на пресс-конференции 19 марта заместитель министра культуры Республики Татарстан Д.Д. Натфуллин отметил важность развития и масштабирования проектов в области культурного обмена между регионами, поскольку Казань сегодня является одним из культурных центров, объединяющим национальные традиции разных регионов России. Также в рамках открытия в кинотеатре «Мир» Оксана Федорова представила фильм «Музыкальное путешествие по Москве», посвященный столичным маршрутам Чайковского, Шаляпина, Рахманинова, Прокофьева и Скрябина, интересным и малоизвестным фактам, связанным с творческой судьбой этих классиков, которые бывали в Казани и давали здесь концерты.

Второй день фестиваля – 20 марта был полностью посвящен юным музыкантам – на базе ДШИ №2 состоялась творческая встреча в Оксаной Федоровой и мастер-класс по вокальному мастерству с солистом Большого театра России Александром Полковниковым. «Меня поразило с какой отдачей и желанием впитывать новые знания ребята участвовали в мастер-классе. Мне было очень приятно с ними работать, и я уверен, что такой обмен опытом сегодня крайне важен для профессионального роста и становления молодого поколения музыкантов», — отметила Александр Полковников.

После мастер-класса состоялся концерт «Юные таланты Татарстана», в котором выступили юные музыканты из Казани, Набережных Челнов, а также специальным гостем концерта стала победительница конкурса юных музыкантов, спецпризер Культурного центра Елены Образцовой Ольга Звягина из Санкт-Петербурга. Изюминкой концерта стало выступлением Детского оркестра народных инструментов города Казани, исполнивший произведения русского и татарского фольклора.

Ярким Гала-закрытием Фестиваля стал благотворительный̆ концерт «Музыкальное путешествие. Посвящение Мусоргскому и Римскому-Корсакову», состоявшийся 21 марта — в День рождения М.П. Мусоргского в Культурном центре им. А.С. Пушкина. В программе прозвучали арии и дуэты из опер «Снегурочка» и «Царская невеста» Н.А. Римского-Корсакова, «Хованщина», «Сорочинская ярмарка», «Борис Годунов» М.П. Мусоргского в исполнении Оксаны Федоровой и Александра Полковникова. Украшением концерта стали выступления юных талантов Татарстана — вокалиста Александра Кузьмина и баяниста Умара Бикбаева. В рамках Гала-закрытия Фестиваля Оксана Федорова вручила Александру Кузьмину статуэтку Стипендиата Фонда. «Для фонда крайне важно выявлять и поддерживать детей, которые являются постоянными участниками наших проектов, мы видим их потенциал профессионального и творческого роста, в раскрытии которого можем помочь и внести свой вклад», — отметила директор фонда Татьяна Иванова.

Следующими городами Фестиваля станут Курск и Тверь, а завершится он в День рождения А.С. Пушкина в Кисловодске!

Глобальная проблема засухи в Африке – это суровая реальность. Она касается жизни миллионов людей и разрушает целые регионы. По данным ЮНИСЕФ в год на континенте от нехватки воды умирает более 16 млн. человек. И с этим трудно что-то поделать: постоянное изменение климата, бедность и отсутствие квалифицированных кадров просто не позволяют победить засуху в регионе. А единственным способом борьбы с ней является бурение специальных скважин, которые доставляют питьевую воду из недр земли прямо на поверхность. 

Одна такая скважина в среднем обеспечивает водой 5000 человек, а их установкой занимаются частные инвесторы из дружественных стран, например, инвестор, предприниматель, меценат Дмитрий Иванов, на счету которого тысячи спасенных кенийских жизней.  

«О проблеме нехватки воды в Кении мне рассказал мой друг Павел Суворов. Он состоит в одном из бизнес-клубов и не первый год занимается бурением скважин. Павел лично видел, как местное население вынуждено постоянно пить воду из загрязненных отстойников и луж. Из-за этого у взрослых и детей возникают болезни, которые приводят к мучительной смерти. Меня так поразила эта история, что я сам начал инвестировать деньги в создание скважин» – рассказывает инвестор, предприниматель, меценат Дмитрий Иванов.

Предприниматель создал команду экспертов, которые проанализировали, какие регионы Африки нуждаются в питьевой воде и результаты исследования их шокировали. Оказалось, что более 650 млн. человек просто не имеют постоянного доступа к питьевой воде и умирают от жажды. Тогда и родился план планомерного бурения скважин в Африканском регионе для долгосрочного решения проблемы. 

Стоимость бурения одной скважины обходится от $2500 до $10 000, в зависимости от глубины залегания воды, и занимает порядка двух-трех недель. За это время бурильщики создают полноценную скважину и устанавливают необходимое оборудование – насосы и трубы. После окончания работ местное население может получать чистую питьевую воду без ограничений.

«Мы так привыкли к комфорту и даже не понимаем, насколько важна и ценна вода. Я лично присутствовал на запуске нескольких скважин и видел, как люди радовались обычной струе в колонке, сколько искренних эмоций. И они не могли поверить, что у них будет доступ к воде и завтра, и в последующие месяцы и годы», — делится впечатлениями инвестор, предприниматель, меценат Дмитрий Иванов.

Дмитрий с командой запустил первую скважину еще полгода назад, а сейчас готовится к бурению новой, которая обеспечит питьевой водой еще тысячи кенийцев. Меценат считает бурение скважин инвестицией в будущее всего региона, ведь свободный доступ к питьевой воде поможет не только сохранить жизнь населению страны, но и защитить природу от вымирания. Он показал другим людям пример социально ответственного подхода к решению проблем человечества. 

«Я никогда не забуду глаза кенийских детей, которые впервые увидели, как из колонки потекла чистая прозрачная вода. Казалось, они никогда не видели такой воды. Детвора все пила и пила, не могла остановится. Дети не отходят от новых колонок, завороженно наблюдая за непрерывным потоком чистой воды со слезами счастья на лице. И всех их объединяет одно – несбыточная мечта о воде, просто о воде, и моей миссией стало ее воплощение в реальность. Вы можете такое представить?» — вспоминает инвестор, предприниматель, меценат Дмитрий Иванов.

По словам инвестора, решение глобальных проблем человечества, таких как недостаток воды в Африканском регионе – это одна из приоритетных миссий, выполнение которой создаст лучшие условия для жизни миллионов простых людей. 

Светский прием, бал, домашний театр и обед – Юсуповский дворец предлагает перенестись на сто лет назад и стать гостем дома на Мойке.  О том, как превратить посещение музея в путешествие во времени, рассказываем в статье.

Мы уже писали о прелестях княжеской усадьбы на Мойке. Первоначально получив участок на Фонтанке (ныне Университет путей сообщения), потомки казанских ханов в 1830-х осели в самом центре Санкт-Петербурга, неподалеку от Исаакиевского собора, который строился в то же самое время. Главный дом был отремонтирован и значительно расширен, после чего приобрел славу одного из лучших в столице. Таким он оставался до самой революции, а теперь без преувеличения может называться одним из главных музеев, посвященных аристократическому Петербургу и его жителям.

Обо всем этом можно прочесть в интернете или на табличках экспозиции, но чего точно нигде не найти – так это ощущения, что вы сами стали гостями на одном из приемов Юсуповых, получили приглашение на обед или в знаменитый домашний театр. Именно этой целью задались хранители дворца и разработали серию мероприятий, каждое из которых раскрывает ту или иную сторону жизни усадьбы. К примеру, можно принять участие в иммерсивном спектакле, который проведет вас по парадной анфиладе и другим помещениям дома, познакомит с обитателями и их обычаями. Или же посетить одну из постановок в маленьком, но чрезвычайно уютном зале театра, где еще сто лет назад в ложах сидели не только хозяева, но и император Николай II.

Заслуживает упоминания и обед аристократа – экскурсионная программа, завершающаяся трапезой в духе старой эпохи. Предварительно введя гостей во дворец через парадную лестницу, показав, где раньше стояли лакеи и оставляли верхнюю одежду, гид углубляется в парадные гостиные и спальни, отмечая, каково было назначение каждой комнаты, чем занимались мужчины и женщины. Отдельное внимание – оригинальным экспонатам и несохранившимся деталям интерьера, который даже здесь не везде дошел в первозданном виде. Любопытно, что потомок Юсуповых и наша современница как-то поинтересовалась, нет ли возможности вернуть дворец законным наследникам. Впрочем, даже если бы такой механизм существовал, содержать старинный дом, требующий бережного ухода, оказалось бы очень и очень дорого.

После посещения главных залов дворца, плавно погружающих в реальность прошлого, экскурсия подходит к своей кульминации – обеду, который в случае автора был еще и рождественским. Приглашенный по этому случаю шеф-повар на ваших глазах готовит совсем непохожий на наш винегрет и ананасы в шампанском и подает вместе с кашей под названием «Сочиво» и нежной индейкой, запеченной в специях. Кстати, рецепты всех блюд позже присылают на почту, так что повторить их можно самим. Попутно гостей потчуют кулинарной историей России и Санкт-Петербурга, а в конце – в Рождество – предлагают погадать.

Остается добавить, что с точки зрения организации программа выполнена безупречно, так что ни в какой момент не возникает вопросов, что делать и куда идти. Радушие работников Юсуповского дворца способствует принятию атмосферы дома, где вы становитесь не просто очередными посетителями музея, а гостями, которых ждут и к которым проявляют самое живое внимание. Это связующее звено между повседневностью настоящего и полусказочным прошлым позволяет фантазии полнолстью завладеть вами и унести в воображаемые дали, где представительный швейцар по-прежнему приветствует дорогих гостей дома, а лакеи, выстроившиеся вдоль парадной лестницы, говорят на любом языке мира. Быть может, благодаря этому прошлое сохраняет свое магическое очарование и остается для нас живым.

Автор: Алексей Федоренко

Фото: Екатерина Жарова

Туристическое, но с достойной кухней – таким предстает ресторан «Барщи» на Итальянской улице в Санкт-Петербурге. Рассказываем, какие блюда стоит попробовать, и почему борщ – это круто!

Невский проспект и его окрестности – это, без сомнения, туристическая мекка, где на каждом шагу встречаются магазины и кафе, обслуживающие исключительно приезжих. В отличие от Москвы Северная столица до сих пор не избавилась от кричащей наружной рекламы, поэтому «першпектива», намеченная еще Петром Первым, сегодня еле просматривается сквозь яркие вывески. В этом калейдоскопе красок очень непросто найти хорошее место для обеда, однако автору все же удалось разыскать – это «Барщи» прямо напротив Михайловского дворца (ныне Русский музей).

В поиске хороших заведений традиционно помогают карты. Конечно, всегда можно заподозрить владельцев в накрутке отзывов (иначе как объяснить оценки 4,8 или все 5 у весьма посредственных ресторанов), однако это какой-никакой ориентир. Одним из действенных методов является установка фильтра по новым отзывам: если среди них нет резко отрицательных, скорее всего заведение вас не разочарует.

«Барщи» обладают высокой оценкой, которая с лихвой подтверждается. Разумеется, это все еще туристическое место с обилием посетителей и ценами выше среднего, однако – что замечательно – качество блюд от этого не страдает. В меню есть несколько видов борщей, от которых образовано название заведения, но мы рекомендуем именно классический. Горячий, с кусочками мяса, он дополняется закуской в виде черного хлеба, горчицы, хрена и чеснока. Не забываем и о сметане, наливают которую щедро. На контрасте с этим пиршеством постный борщ смотрится блекло – сказывается отсутствие главного ингредиента – говядины.

Несмотря на специализацию в супах (а также настойках и бутербродах), «Барщи» предлагают пельмени, среди которых есть рецепт, якобы любимый Федором Шаляпиным. Это жареные пельмени в сливочном соусе, которые внешне похожи скорее на вареники, но вкуса такого, что певцу не было бы стыдно дать им свое имя. Советуем в качестве второго блюда!

Собственно говоря, на этом меню кафе исчерпано. Возможно, его сосредоточенность на нескольких позициях и стала залогом успеха, ведь кухня, заточенная на приготовление супов, не распыляет силы на пиццу, суши, воки и другие популярные блюда, которые любят смешивать вместе рестораторы. Если вы в чем-то хороши, делайте именно это – такую максиму в «Барщи» знают очень хорошо и ей следуют. Отсюда и желание вернуться, чтобы съесть еще одну тарелку борща.

Автор: Алексей Федоренко

Фото: Екатерина Жарова

Бывшая императорская резиденция Гатчина сохранила не только просторные дворцы, но и обычай передвигаться верхом. Пешеходам приходится выбирать между посещением одного дворца и приключениями, которые начинаются сразу за калиткой.

«Малый» двор цесаревича Павла, любимое воспоминание детства Николая Первого и укромное жилище Александра Третьего – все это Гатчина, городок в часе езды на электричке от Балтийского вокзала. Небольшое поселение, когда-то видевшее парады и прибытие Мальтийского ордена, сегодня мало чем отличается от сотен других – разве что выделяется широкий, с двумя пристройками, главный дворец, где жили и отдыхали цари и наследники престола. В годы Великой Отечественной войны резиденция подверглась разграблению и была тщательно воссоздана трудами многих мастеров. В конце концов, им удалось передать имперский блеск при дворе Павла Первого, и сегодня Овальный будуар Марии Федоровны, ее кабинет в часовой башне и воздушный Белый зал выглядят нетронутыми временем.

Наряду с этим экспозиция чтит историческую достоверность, поэтому, например, Чесменская галерея показана в сохранившемся виде – ее почти не касалась рука реставратора. В духе уважения к прошлому у лестницы в Арсенальном каре, где любили резвиться дети Романовых, стоит большая рождественская елка – разумеется, только по праздникам. Невооруженным глазом видно, какая большая работа была проделана историками, чтобы передать хоть частичку духа времени, и это вызывает подлинные уважение и благодарность.

Есть в Гатчине и другой, не менее занимательный памятник ушедшей эпохи – Приоратский дворец, созданный уникальным для России способом. Его стены возведены из земли, спрессованной и скрепленной известью. Считается, что зодчий Николай Львов утверждал, будто здание простоит не более 50 лет, однако не сбылось: Остроконечная башенка дворца, хозяева которого так и не успели в нем поселиться, и по сей день замыкает угол Черного озера. Хозяева – это Мальтийский орден, великим магистром которого стал Павел Петрович. Увы, сразу после его гибели Александр Первый не пожелал принимать титул, и рыцарская организация, уцелевшая со времен первых Крестовых походов, покинула Россию и осела в Риме. К слову, Орден святого Иоанна ведет деятельность и по сей день: совершив цикл в девять сотен лет, он вернулся к тому, с чего начинал, — благотворительности.

Что касается Приоратского дворца в Гатчине, то в нем разместилась совсем небольшая выставка, посвященная истории госпитальеров (еще одно название Ордена). Посетителям доступны только первые два этажа, и, признаться, трудный путь до него оправдан не совсем. Маршрут действительно сложный, ведь, к удивлению туристов, парк, пролегающий между дворцами, разрезан на две части. Таким образом, невозможно перейти от Белого озера к Черному без выхода на одну из дорог, которые здесь не слишком благоволят пешеходам. Как будто мало перепадов высоты и узкого тротуара, который в новогодние праздники никто не чистил, — единственные переходы находятся на расстоянии в несколько сотен метров, что предполагает большой крюк. В результате то, что на карте кажется десятиминутной прогулкой, превращается в экстремальное приключение почти на полчаса.

Думается, что музею стоит объединить разрозненные части парка, благо они принадлежат единому ансамблю. Проложив тропинку вдоль протоки между озерами, можно значительно упростить жизнь гостям Гатчины и подарить возможность своими глазами увидеть детище Григория Орлова, Павла Первого и его венценосных наследников. Они были бы не против.

Автор: Алексей Федоренко

Фото: Екатерина Жарова

Шереметевский дворец на Фонтанке стал частью Музея музыки, но сохранил анфиладу парадных залов и светский лоск одного из лучших домов Петербурга XIX века.

Чтобы начать этот рассказ, необходимо обратиться к истории. Современные ученые прослеживают род Шереметевых до времен Ивана Калиты и справедливо полагают, что эта династия – одна из самых славных в России. Бояре, военачальники, наместники, дипломаты и, наконец, графы – Шереметевы оставили глубокий след в судьбе страны. В самом конце Северной войны фельдмаршал и один из «птенцов гнезда Петрова» Борис Петрович Шереметев получил участок на реке Безымянный Ерик (сегодня – Фонтанка) для строительства собственного дома. Так началась история дворца, больше известного как Фонтанный дом.

За два века эта земля сменила пять владельцев, последним из которых стал Сергей Дмитриевич, воочию увидевший революцию. После этого усадьба была национализирована, но благодаря стараниям работников культуры и просвещения зарождавшегося СССР в ней поначалу удалось сохранить не только вещи владельцев, но и устроить музей дворянского быта. В конце концов, учреждение было закрыто, но главного удалось добиться: дворец не был разграблен и уцелел до сегодняшнего дня.

Конечно, как и при прежних хозяевах, дом ремонтировали и что-то неизбежно меняли. Музей музыки разместил здесь богатую коллекцию инструментов, между прочим, уникальную, однако нашлось место и для парадных залов, отреставрированных с учетом оригиналов. Сравнить интерьеры можно по фотографиям и описаниям, которые честно показывают, что сохранилось на своем месте, а что было воссоздано. Некоторые экспонаты так и не доехали из того же Эрмитажа, но на общем восприятии анфилады это не сказывается.

Парадные залы протянулись вдоль всего второго этажа музея и включили в себя искусно украшенные и обставленные гостиные зеленого, малинового, желтого и белого цветов. Палитра отнюдь неслучайна, и малиновый оттенок, к примеру, символизировал женское начало – это была любимая комната хозяйки дома. Зеленый цвет больше нравился ее мужу, кроме того, в этой гостиной стоял бильярдный стол того же оттенка. По моде того времени один из залов был выполнен в помпейском стиле (с античными узорами и картинами) – он носит название Этрусский. Начинает длиннейшую анфиладу домашняя церковь Шереметевых, где происходили самые важные события в истории семьи: крещение, венчание. Синие витражи отражают внутренний свет белых стен, и кажется, что стекла озаряются снаружи. Иллюзия особенно любопытна в вечернее время, когда на улице несомненно темно, но собственное зрение говорит обратное.

Каждая комната уникальна по-своему, и смотрители охотно подсказывают, на что обратить внимание. Так, именно благодаря им можно разобраться в запутанном фамильном древе Шереметевых, которое расположено в дальней Дуговой гостиной. Впрочем, подписей достаточно, поэтому созерцание богатых и разнообразных интерьеров не ограничится эстетическим наслаждением и включит в себя исторический контекст.

Удивительно, но Фонтанный дом не пользуется такой же популярностью, как дворец Юсуповых на Мойке. Несмотря на удачное местоположение и громкую фамилию старых владельцев, усадьба не привлекает толпы туристов даже в праздники. Возможно, это связано с тематикой основной экспозиции, отстоящей от рода Шереметевых достаточно далеко. С другой стороны, и Сергей Дмитриевич, и его брат Александр, их отцы и деды увлекались музыкой, выступали меценатами и руководителям капелл и оркестров. Так что совсем неудивительно, что Музей музыки обрел свой дом именно под крышей фамильного гнезда.

Шереметевский дворец не уступает другим знаменитым домам и особнякам Петербурга, однако в отличие от них остается неизвестным широкой публике. На наш взгляд, это лишь добавляет ему ценности, и увидеть такой бриллиант посреди блестящих сокровищ Северной столицы однозначно стоит.

Автор: Алексей Федоренко

Фото: Екатерина Жарова

Крошечная сеть «Мясонская ложа» — это пример того, что качество зачастую обратно пропорционально размеру. Таящая во рту говядина, ароматные копчености и сочные котлеты стоят того, чтобы проехаться вглубь Васильевского острова.

Гид «Мишлен» (шинного производителя, на минуту) изначально задумывался как путеводитель для туристов и отмечал рестораны, отели и автомобильные мастерские. Позже, однако, создатели брошюры перешли на систему рейтинга – так возникли знаменитые «три звезды», получить которые сегодня – мечта большинства поваров на свете. Редакторы приложили к каждой ступени рейтинга описание, согласно которому одна звезда означает «очень хороший ресторан», две – ресторан, ради которого можно отклониться от маршрута, а три – такую работу шеф-повара, для которой можно предпринять отдельную поездку. «Мясонская ложа» — тот самый ресторан, в который хочется приехать отдельно, и если бы для Санкт-Петербурга существовал свой «Мишлен», то он, несомненно, вошел бы в гид.

Вообще «Мясонская ложа» — это сеть из всего лишь двух заведений, одно из которых расположено на Чернышевской, а второе – в глубине Васильевского острова. Первая точка, разумеется, удобнее для большинства любителей мяса, поэтому без брони туда можно и не попасть (проверено на собственном опыте). С другой стороны, удаленное расположение второго ресторана снижает его загруженность и позволяет отобедать в практически пустом зале.

Впрочем, даже при наличии других посетителей готовят здесь быстро. Повара как будто понимают, что голодный человек, поглядывающий на аппетитные блюда на соседних столах или на телевизор, где показывают процесс приготовления стейка, едва держится, поэтому салат, суп и горячее выносятся в рекордное время. На качестве это не сказывается: каждая позиция в меню, которую удалось попробовать за два визита, была либо очень хорошей, либо без преувеличения великолепной. «Мясонская ложа» умеет работать с мясом, причем готовит его разнообразно: это может быть один из нескольких видов стейка, копченое ребро в гороховом супе, сочная котлета в бургере или говяжьи щечки, для которых не нужен нож (стоит ли добавлять, что мясо тает во рту).

В качестве напитков заведение предлагает хорошую линейку пива на разлив и в бутылках (есть даже томатное); также здесь подают ядреные настойки и превосходный ягодный чай. Есть и винная карта, которую автор пока не пробовал.

Хорошим подспорьем ресторана является готовность работников бронировать места даже за 20 минут до визита (далеко не везде так делают); умеренный ценник также не отпугивает посетителей, хотя стейки и мясо никогда не были дешевым продуктом; наконец, радует приятный новый интерьер и яркое освещение – в противовес полумраку, который практикуется многими заведениями.

«Мясонская ложа» — это жемчужина на карте Санкт-Петербурга, и остается лишь сожалеть, что ресторан не имеет филиалов в Москве. Впрочем, возможно, это у него еще впереди; важно помнить и то, что больше заведений не всегда означает высокую планку качества.

Автор: Алексей Федоренко

Фото: Екатерина Жарова