Музыка - Образ Жизни. Москва
закрыть

Музыка

Музыка в столице. Концерты классической музыки и экспериментальные форматы — найдем мероприятие для новичков и настоящих меломанов.

АфишаМузыка

Всероссийский фестиваль «Моя Россия: музыкальное путешествие» стартует в Уфе в День рождения Федора Шаляпина

МП_1920_1080_Уфа-Минкульт

С 13 по 15 февраля 2025 г. в Уфе пройдет Всероссийский фестиваль «Моя Россия: музыкальное путешествие», который реализуется фондом Оксаны Федоровой при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, Министерства культуры Республики Башкортостан, и направлен на популяризацию национального культурного наследия и поддержку юных талантов в области классической музыки.

Как отметила президент Фонда, художественный руководитель Фестиваля, Мисс Вселенная, Заслуженная артистка РФ Оксана Федорова, «первый этап Фестиваля в 2024 году охватил Псков, Москву и Санкт-Петербург и стал по-настоящему большим музыкальный марафоном, который в 2025 году подхватила Уфа. И не случайно – ведь именно здесь начинал свое восхождение к мировой музыкальной славе Федор Шаляпин. В рамках Фестиваля в Уфе мы уделим особое внимание этому великому музыканту, его наследию и урокам жизни, которые будут полезны подрастающему поколению, а также именно в Уфе мы откроем серию концертов, приуроченных к 185-летию со Дня рождения П.И. Чайковского. Я благодарна Министерству культуры Республики Башкортостан за всестороннюю поддержку и содействие в реализации фестивальной программы».

Откроет фестиваль кинопоказ фильма «Санкт-Петербург Шаляпина и Рахманинова», который состоится 13 февраля в кинотеатре «Родина» в формате открытой премьеры. Фильм представит Оксана Федорова, выступившая режиссером и ведущей. А перед кинопоказом в фойе кинотеатра состоится открытие выставки Музея музыки им. Ф.И. Шаляпина — «Восхождение. Музыкальные звёзды Башкортостана», на которой будут представлены фотографии легендарных деятелей искусства, начинавших здесь свой творческий путь.

Основной площадкой Фестиваля станет Башкирская государственная филармония им. Х. Ахметова: 14 февраля в Малом зале пройдет творческая встреча и мастер-класс для юных музыкантов с участием Оксаны Федоровой и амбассадора Фестиваля – заслуженного артиста России, народного артиста Республики Башкортостан, художественного руководителя Башкирского государственного академического театра оперы и балета Аскара Абдразакова. После мастер-класса состоится концерт «Юные таланты Башкортостана», на котором свое мастерство представят победители Международного конкурса юных музыкантов «Моя Россия: музыкальное путешествие», а также учащиеся музыкальных школ и училищ региона — лауреаты всероссийских и международных конкурсов.

Гала-закрытие Фестиваля состоится 15 февраля в Малом зале Башкирской филармонии в формате благотворительного концерта «Музыкальное путешествие. Чайковский и Шаляпин», посвященного 185-летию со Дня рождения П.И. Чайковского и Дню рождения Ф.И. Шаляпина с участием Оксаны Федоровой и Аскара Абдразакова.

читать
АфишаМузыка

Московская консерватория отметила Китайский Новый год

photo_2025-02-01_14-34-19

2025-й объявлен Культурным годом России и Китая. В честь этого события оркестр новой музыки Московской консерватории объединил лучшие музыкальные произведения обеих стран, показав богатство и глубину каждой из культур.

В этом году москвичи узнали о приходе китайского Нового года по украшениям и иллюминации, которые появились на улицах города. Бумажные фонарики и красные драконы встречают гуляющих по Камергерскому переулку и Бульварному кольцу, Манежной площади и ВДНХ. Праздник, пришедший на четыре недели позже привычного Нового года, отмечается в столице с небывалым размахом, и каждый причастный стремится внести свою лепту в культурный контакт между странами. Надо полагать, именно это подвигло Московский камерный оркестр новой музыки на концерт, который прошел в пятницу в столичной Консерватории имени Чайковского.

Обложка Московская консерватория

Перед организаторами стояла непростая и одновременно приятная задача – продемонстрировать лучшие образцы музыкальной культуры Китая и России (состав оркестра смешанный, при этом все участники – студенты Консерватории). Приятная она потому, что исполняются хорошо знакомые, можно сказать, родные произведения, непростая – потому, что необходимо объединить разные музыкальные традиции, не забывая при этом и о классической музыке. В результате зрители услышали программу из десяти композиций (не считая те, что игрались «на бис»): в начале прозвучали сочинения Генделя, Моцарта и Шуберта; их сменили Римский-Корсаков и Глазунов; а завершилась основная часть двумя песнями родом из Китая, одна из них народная.

Безусловно, исполнение арий, романсов и песен невозможно без вокалиста – эта ответственная роль досталась еще одной выпускнице Консерватории, солистке Мариинского театра Сюй Минхун (сопрано). Вместе с оркестром под управлением дирижера Чжан Сыцина она исполнила арии и романсы на четырех языках – в строгой академической манере, отточено и гармонично. Зрителям особенно запомнилась ария Виолетты из «Травиаты» Верди, которая изобилует моментами, требующими исключительного владения голосом. Помимо Сюй Минхун солировал виолончелист Тань Юйцзе, искусно переходивший от элегии к серенаде и от нее – к народной песне.

Кульминацией концерта стало исполнение песен «Течет ручей» и «Моя песня о любви», где артистический талант и выразительность солистки раскрылись в полной мере. Вероятно, это еще раз доказывает, что душа откликается на то, что ближе и роднее всего, оттого именно в этих двух номерах Сюй Минхун превзошла саму себя. В плавных переливах музыки и голоса можно было буквально увидеть восход солнца и шелест травы, дуновение ветерка и журчание воды. Особый характер исполнению придавал тот факт, что в зале присутствовало большое количество соотечественников вокалистки; после концерта они наградили музыкантов продолжительными овациями и осыпали цветами.

Признание публики служит лучшим показателем успеха, и уже по тому, как нехотя отпускали оркестр и солистов, можно судить об эффекте, который произвел концерт. Такой подарок на Новый год жителям и гостям столицы очень ценен, и остается пожелать, чтобы таких мероприятий было только больше.

Автор: Алексей Федоренко

Фото: Екатерина Жарова

читать
АфишаМузыкаНе Москва

Суть классики с оркестром «Классика»

photo_2025-01-09_19-59-57

Воссоздавать прошлое не так-то просто, однако у симфонического оркестра «Классика» это получается само собой. О рождественском концерте, данном в Петербурге, и о духе не слишком академического коллектива рассказываем в статье.

Создателем Санкт-Петербурга как череды ансамблей дворцов, театров и площадей можно смело считать Карла Росси. Именно этот архитектор оформил Дворцовую площадь в том виде, в котором мы знаем ее сегодня, построил Михайловский дворец и разбил нынешнюю площадь Искусств, продолжил ее Манежной и завершил монументальным Александринским театром.

Одним из творений зодчего стало здание на углу Итальянской и Михайловской улицы, входящее в единый ансамбль Михайловского дворца. С 1839 года сюда въехало Дворянское собрание Санкт-Петербурга – самое представительное из таких учреждений империи. Здесь, без сомнения, давали лучшие балы, концерты и маскарады эпохи, и сегодня эта традиция продолжается Филармонией имени Шостаковича.

В вечер Сочельника в большом колонном зале Собрания не осталось ни одного свободного места. Филармония предоставила свою главную площадку – грандиозную и проникнутую духом царской столицы – симфоническому оркестру «Классика» под управлением Александра Канторова. Коллектив, состоящий из опытных музыкантов и лучших выпускников консерваторий, осыпал зрителей вальсами, увертюрами и польками Моцарта, Бетховена, Штрауса и других композиторов времени, которое мы сегодня назовем «золотым».

Подлинной душой оркестра является сам Александр Канторов – человек, чья внешность и жесты за дирижерским пультом напоминают о его предшественниках, стоявших на том же самом месте: Вагнере, Шуберте и Рубинштейне. Он кажется духом, пришедшим из 19-го века и привычно выступившим в хорошо знакомой атмосфере, на глазах у великих князей, графов и баронов.

Помогают этому образу и те небольшие вольности, которые позволяет себе оркестр по отношению к зрителю и классическим произведениям. Дирижер делится историческими анекдотами о жизни авторов исполняемых произведений, добавляет в звучание мелодий трели птиц и даже кряканье утки, но делает это практически всегда столь изящно (добавим сюда фрак с фалдами), что это нисколько не нарушает целостности восприятия.

Под сводами зала Дворянского собрания, сидя прямо напротив музыкантов, чьи смычки двигаются синхронно с точностью часов, невольно погружаешься в другую эпоху и начинаешь понимать музыку так, как ее видели во время премьеры. Вальсы раздаются весело и ритмично, вызывая ассоциации с движением танцующих пар, марши играют торжественно, но весело (Рождество!), а увертюры готовят зрителя к поднятию занавеса.

Санкт-Петербургская академическая филармония создана для исполнения классики, и при посещении Северной столицы это, пожалуй, первое место, где стоит слушать музыку. Рождество – отличный повод услышать вальсы Штрауса, но не стоит сбрасывать со счетов и другие даты. Иногда можно пойти и вовсе без повода, особенно если это оркестр «Классика».

Автор: Алексей Федоренко

Фото: Екатерина Жарова

читать
АфишаМузыка

Metalliada – зажигательный Новый Год

photo_2024-12-30_19-25-22

Симфонический оркестр «Metalliada» порадовал москвичей композициями любимых групп, переложенными на «классический» манер. У поклонников «металла» концерт вызвал бурю эмоций, но понравился он и тем, кто далек от мира музыки.

Узнать Московский международный дом музыки можно еще издали. Путь к цилиндрическому зданию, возвышающемуся над Садовым кольцом, напоминает восхождение на музыкальный Олимп, и есть в масштабах комплекса, сочетающего бизнес-центр, гостиницу и музыкальную площадку, нечто разреженное и как будто нечеловеческое.

Впрочем, 30 декабря Дом музыки транслировал совсем иные впечатления, ведь в одном из его залов выступал симфонический оркестр «MetalliadA», нашумевший своим «классическим» прочтением мелодий, совсем не ассоциирующихся с Моцартом, Штраусом и Чайковским. Речь идет о произведениях таких групп, как Metallica, Iron Maiden, Nightwish и Ghost, которые были успешно перенесены на звучание скрипок и духовых. Не обошлось и без более привычных для жанра барабанов, но они были скорее яркими точками и не отвечали за основное повествование.

Организаторы концерта подошли к делу изобретательно, поэтому непосредственно перед вечерним мероприятием было сыграно дополнительное отделение, предназначенное для зрителей, незнакомых с «металлом», и для детей. Действительно, в зале можно было увидеть целые семьи, которым отнюдь не было скучно.

В этот день (и, надо полагать, вечер) коллектив «MetalliadA» снискал признание публики. Крики «браво», стоячие овации и фирменные жесты поклонников соответствующих групп чередовались с композициями, которые были исполнены искусно и с долей экспрессии, особенно со стороны барабанщиков и дирижера, который по ходу отделения дважды сменил образ. Гармонично смотрелось небольшое световое шоу, устроенное на эффектном заднике, где скелеты в смокингах играли на музыкальных инструментах. Пожалуй, единственным странным техническим решением может показаться использование динамиков в зале, который предназначен для оркестров, но, возможно, это объясняется тем, что в совокупном звучании, без пространственного разделения, мелодия звучит ближе к оригиналу.

Несомненно, знатокам вышеназванных групп Metallica и Iron Maiden концерт зайдет на «ура», но как он воспринимается сторонним наблюдателем? Так как автор не слушает «металл» и не разбирается в этом направлении, то и композиции остались для него неузнанными. С другой стороны, это позволило уловить аналогии с другими стилями: так, в одном месте вам может показаться, будто играет саундтрек к «Пиратам Карибского моря», а в другом – к «Агенту 007». Многие сюиты проникнуты сказочными мотивами, в чем, кстати, можно убедиться по их названиям. В целом же, для неподготовленного уха концерт воспринимается ровно и хорошо.

Тем же, кто легко отличает Ghost от Nightwish, советуем непременно посетить «большой» концерт, включающий два отделения. Вполне вероятно, этот опыт для вас открытием, и вы ни секунды не пожалеете, что выбрали провести вечер в классическом окружении с современным содержанием.

Автор: Алексей Федоренко

читать
АфишаМузыка

Квартет Melodion играет шедевры Эйнауди

photo_2024-12-28_11-08-46

«Melodion» – это струнный квартет, круглый год дающий концерты классической и неоклассической музыки. В канун Нового Года проект запустил серию выступлений, посвященных творчеству современного композитора Людовико Эйнауди.

Задумчивая «Experience», загадочная «Night» и стремительная «Fly» — талант итальянского сочинителя, чьи работы уже сейчас называют «новой классикой», проявляется многогранно, отправляя нас в неведомые глубины, туманные дали и прозрачные выси. Помимо этого Эйнауди известен написанием музыки к фильмам, среди которых наиболее узнаваемые – «1+1» и «Черный лебедь». Эти и другие мелодии сегодня можно услышать в концертных залах Москвы в эмоциональном и ярком исполнении струнного квартета «Melodion».

Руководитель коллектива Наталья Тупикова-Мороз охотно рассказывает об истоках и достижениях квартета, умудрившегося побеждать на профессиональных конкурсах звезд Большого театра. Успех, и правда, значительный, но зрителя в первую очередь интересуют не кубки и награды, а та искра, которую музыканты приносят с собой на сцену. Можно с уверенностью сказать, что квартет, дополненный фортепиано, не просто зажигает зал, но устраивает пожар из оваций, которыми разражается публика в конце. Бурная реакция полностью отвечает самоотдаче музыкантов, для которых каждый концерт как будто главный в жизни. Этим настроением в конце концов заражается и аудитория.

 

Впрочем, концерт «Melodion» — это не только тщательно подобранная музыка, но и своего рода монолог, в ходе которого зритель узнает о секретах той или иной мелодии, биографических деталях из жизни знаменитых композиторов и, конечно, собственном отношении музыкантов к работам предшественников. Так, специально для саундтрека к фильму «1+1» коллектив изменил манеру игры, воспользовавшись щипковой техникой. Как объяснила Наталья Тупикова-Мороз, они посчитали, что танцевальный ритм музыки можно передать с помощью этого приема.

Эксперименты – тоже часть шоу. Это вполне относится и к стихам Роберта Рождественского, и к инструментальному исполнению песни «Аллилуйя», которые прочно вошли в репертуар и сопровождают основную программу концертов. Кроме того, залы, в которых проходят выступления (квартет перемещается по московским площадкам), всегда украшены цветной иллюминацией и имитацией горящих свеч. Все вместе эти детали образуют те самые волшебные фибры, которые проникают в душу и заставляют ее волноваться в такт мелодии и слову. В этом и заключается магия квартета «Melodion», которая раз за разом приносит ему оглушительный успех.

Автор: Алексей Федоренко

Фото: Екатерина Жарова

читать
АфишаМузыка

«MetalliadA» даст новогодние концерты в Москве

OLYMPUS DIGITAL CAMERA

MetalliadA — сенсация 2024 года, завершает свой первый концертный год двойным Новогодним залпом! 30 декабря зрители услышат симфонические сюиты Metallica, Iron Maiden, Nightwish, Ghost.

В предновогодний вечер в Московском международном доме музыки симфонический оркестр «MetalliadA» — сенсация 2024 года — даст сразу два концерта: дневной (15:00) и вечерний (19:00). Музыканты вживую исполнят оригинальные композиции групп Metallica, Iron Maiden, Nightwish и Ghost, переложенные специально для «классического» воспроизведения.

Зрителей ждут полноценные театральные декорации, игра света и, конечно, чистый звук на одной из лучших музыкальных площадок столицы.

Дневной концерт запланирован по сокращенной программе (1 отделение) и подойдет для тех, кто только знакомится с этим направлением, а также для юных зрителей.  Прозвучат лучшие сюиты и шедевры Metallica, Iron Maiden, Ghost и Nightwish.

БИЛЕТЫ НА ДНЕВНОЙ СЕАНС

Сет-лист дополнительного концерта Metalliada. The Best:

Ghost Sunshine Suite
Nightwish Suite I
Iron Maiden Suite I
Iron Maiden Suite IV
Metallica Suite I
Metallica Unforgiven Trilogy
Metallica Nothing Else Matters
Metallica Orion / Ktulu Suite
+ одна сюита на бис!

 

читать
АфишаМузыка

Новогодний вальс в Доме музыки

2

Накануне самого долгожданного праздника — 29 декабря в 13.00 в Доме музыки в Москве пройдет концерт фортепианного дуэта Алексея Кудряшова и Татьяны Чистяковой. В специальной новогодней программе для зрителей прозвучат классические вальсы российских и зарубежных композиторов, а сопровождать музыкальные номера будет песочная анимация.

Дуэт представит сочинения великих композиторов: К. Дебюсси, М. Глинки, П. Чайковского, С. Прокофьева, Д. Шостаковича, И. Штрауса и других. Их вальсы демонстрируют весь спектр настроений, от печали и ностальгии до торжества и величия, а музыка отличается яркой индивидуальностью и отпечатком эпохи, в которую она была написана.

Достаточно вспомнить Иоганна Штрауса, чей вальс «На голубом Дунае» стал символом знаменитых венских балов. Не менее значительными для российской и мировой культуры являются работы М.И. Глинки и П.И. Чайковского, музыка которых отзывается в русской душе.

Самые популярные и красивые вальсы прозвучат 29 декабря под крышей Дома музыки. Атмосферу музыкального праздника дополнит песочная анимация от мастера Виктории Володиной.

Татьяна Чистякова:

«Когда мы слышим вальс, то переносимся в атмосферу праздника 19-го столетия: горят праздничные свечи, в зале возвышается нарядная елка, а вокруг кружатся пары, предавшись праздничному настроению и забыв обо всем на свете!»

Программа концерта «Новогодний вальс»:

I отделение:

  • К. Дебюсси, «Медленный вальс»
  • П.И. Чайковский, вальс из балета «Спящая красавица»
  • П.И. Чайковский, вальс из балета «Лебединое озеро»
  • П.И. Чайковский, «Вальс цветов» из балета «Щелкунчик»
  • С.С. Прокофьев, «Вальс Золушки» из балета «Золушка»
  • Ф. Пуленк, «Вальс-мюзетт»
  • М. Равель, хореографическая поэма «Вальс»

II отделение:

  • М.И. Глинка, «Вальс-фантазия»,
  • Д.Д. Шостакович, вальс,
  • А. Хачатурян, вальс из музыки к драме М. Лермонтова «Маскарад»,
  • Я. Сибелиус, «Грустный вальс»,
  • И. Штраус, вальс «На прекрасном голубом Дунае»,
  • М. Таривердиев вальс из к/ф «Ирония судьбы или с легким паром».

Билеты:

читать
МузыкаТвори Добро

Фестиваль «Моя Россия: музыкальное путешествие» посетил Москву

06.12.24_Фестиваль в Москве-Открытие (444)

В трехдневную программу благотворительного фестиваля «Моя Россия: музыкальное путешествие» вошли кинопоказ, гала-концерт и мастер-классы для юных музыкантов.

«Музыкальное путешествие» Благотворительного фонда Оксаны Федоровой началось в 2021 году, когда организация занялась активным поиском и поддержкой талантов по всей России, а также съемкой просветительских фильмов о великих музыкальных деятелях. Спустя три года итогом проекта стал большой фестиваль, цель которого – посетить сразу 8 городов с культурно-образовательной программой, а также проведение конкурса для юных музыкантов, результаты которого будут подведены в Москве.

Столица стала третьим городом в маршруте, в одном ряду с родиной Оксаны Федоровой Псковом, Санкт-Петербургом, Тверью, Уфой, Казанью, Курском и Кисловодском. Каждый из них уже становился локацией для одного из документальных фильмов фонда. Московским героем сериала стал Петр Ильич Чайковский – картина о нем была показана в первый день фестиваля в Прокофьевском зале Российского национального музея музыки.

Оксана Федорова, президент Благотворительного фонда Оксаны Федоровой, председатель жюри IV Международного конкурса юных музыкантов «Моя Россия: музыкальное путешествие»:

«Я очень рада, что третий, завершающий в этом году, город нашего проекта – это Москва. Неслучайно был выбран и Музей музыки, потому что музей Петра Ильича Чайковского тоже входит в него. Следующий год – юбилейный для композитора, и сегодня состоится кинопоказ. Это наша история о памятных местах Петра Ильича, и я благодарю руководство Музея за поддержку и внимание к нашему проекту».

Активное участие в проекте принимает музыкальное сообщество, в том числе Фонд фон Мекк и радио «Орфей»; значительный вклад внес и Музей музыки, ставший одной из площадок фестивальной программы.

Екатерина Калинина, заместитель генерального директора Российского национального музея музыки:

«Музей музыки всегда с готовностью и благодарностью принимает участие в таких проектах. Их значимость сложно переоценить, потому что они дают возможность талантливым детям проявить себя, познакомиться и пообщаться с единомышленниками и служат толчком к дальнейшему профессиональному развитию».

Во второй день прошла церемония награждения победителей конкурса юных музыкантов, проводившегося под эгидой фестиваля. На торжественном концерте «Юные таланты России» в Центре оперного пения имени Галины Вишневской для зрителей выступили как обладатели призовых мест во всех номинациях и категориях, так и члены жюри – известные музыканты и певцы. В честь 15-летия Фонда Оксаны Федоровой вместе со статуэткой и дипломом победителя организаторы вручили денежные премии, чтобы поощрить ребят и поддержать их в дальнейшем стремлении развиваться.

8 декабря, в заключительный день мероприятия, в Мемориальном музее А.Н. Скрябина состоялась серия мастер-классов для учащихся музыкальных школ и их педагогов. Члены Экспертного совета и жюри Конкурса юных музыкантов «Моя Россия: музыкальное путешествие» Виталий Егоров, Альберт Жалилов и Аркадий Старков провели занятия по фортепиано, вокалу и духовым инструментам, соответственно. В камерной обстановке дети и их наставники пообщались с музыкантами и получили советы по технике исполнения и навыкам самопрезентации.

читать
МузыкаНовости

«Любить музыку в себе»: в Москве прошло открытие II Международного конкурса пианистов «Мария Фест»

WhatsApp Image 2024-12-05 at 17.35.18 (5)

Конкурс, приуроченный к 100-летию заслуженной артистки России и Армении Марии Гамбарян, призван выявить талантливых музыкантов и сохранить традиции русской фортепианной школы.

Открывающий концерт прошел под крышей галереи «Нико». Синтез визуального и аудиального искусства с самого начала настраивал на атмосферу высокого полета духа, который находил выражение в произведениях великих классиков: Шопена и Брамса, Рахманинова и Штрауса.

Международный конкурс-фестиваль пианистов и камерных ансамблей «Мария Фест» сделал перерыв длиной в шесть лет, чтобы вернуться с твердым намерением открыть новые таланты и послужить делу сохранения богатых традиций русской фортепианной школы, одной из ярких представительниц которой является почетный председатель жюри Мария Гамбарян. Заслуженная артистка России и Армении, профессор Карлова университета в Праге и Ереванской государственной консерватории им. Комитаса, Мария Степановна в следующем году отметит столетний юбилей, и этот повод собрал в одном зале ее учеников и поклонников самых разных возрастов.

В конкурсной программе заявлено более 170 артистов со всех уголков России и из зарубежных стран. Все они, начиная с самого юного участника (6 лет) и заканчивая самыми старшими (за 70), на протяжении пяти дней будут состязаться в трех номинациях: фортепиано, фортепианный ансамбль и камерный ансамбль с участием фортепиано. Прослушивания состоятся в ДШИ им. Ф. Шуберта и в ДШИ им. Бортнянского.

Концертная часть церемонии открытия стала одновременно образцом для претендентов и символической передачей эстафеты, ведь за рояль сели не только члены жюри, но и лауреаты первого фестиваля: Иван Чепкин, Василий Заболотний, Алена Мамонова, Мария Сафазада. Их артистизм и самоотдача во время игры явились лучшим доказательством уровня конкуренции, которая, несомненно, развернется за призовые места. По словам организаторов из творческого объединения «Артист», оцениваться будут не только точность исполнения и владение инструментом, но и выбранная концепция и соблюдение стилистических рамок. При этом конкурс ориентирован не на борьбу как таковую, а в первую очередь, на развитие искусства.

Татьяна Чистякова, директор творческого объединения «Артист», отмечает: «В последние годы существует тенденция, когда конкурс становится спортивным соревнованием. Стирается грань между спортом и музыкой, и принцип «Быстрее, выше, сильнее», к сожалению, затмевает музыкальную составляющую. Мы стараемся действовать иначе, в традициях классической музыкальной игры, и поощряем участников, которые любят музыку в себе, а не себя в музыке».

Фестиваль активно поддерживают общественные организации. Так, на церемонии открытия присутствовал директор фонда развития социальной ответственности «Мне не все равно» Роман Слепцов, объявивший, что победители в каждой номинации получат дополнительный приз – билеты на знаменитый балет «Щелкунчик». Посетила мероприятие и пресс-секретарь Евразийской лиги содружеств Валентина Линева, чье объединение регулярно поддерживает культурные события:

 «Сегодня здесь собрались таланты и их преданные зрители. Лига всегда поддерживает молодых исполнителей, у нас хорошо идет международный обмен. Мы занимаемся этим уже на протяжении 25 лет и знаем, где находить такие проекты, а они знают нас».

Церемония закрытия II Международного конкурса-фестиваля «Мария Фест» пройдет 8 декабря в концертном зале имени И.К. Архиповой Московской консерватории имени П.И. Чайковского.

Автор: Алексей Федоренко

Фото: Екатерина Жарова

читать
МузыкаТвори Добро

Фестиваль «Моя Россия: музыкальное путешествие» откроется в Москве киноконцертом в Музее музыки

Концерт-открытие_О.Федорова и А.Жалилов-01

6 декабря в 15.00 в Российском национальном музее музыки состоится открытие Всероссийского музыкального фестиваля «Моя Россия: музыкальное путешествие» в формате киноконцерта! Фестиваль проводится фондом Оксаны Федоровой при поддержке Президентского фонда культурных инициатив и направлен на популяризацию национального культурного наследия и поддержку юных талантов в области классической музыки.

Концерт откроет кинопоказ телефильма «Музыкальная Москва П.И. Чайковского», который вышел в рамках 2-го сезона телепроекта «Моя Россия: музыкальное путешествие» и посвящен памятным московским местам и маршрутам, связанным с жизнью и творчеством великого композитора, 185-летнему юбилею которого будет посвящен 2025 год. Телефильм представит режиссер и ведущая, художественный руководитель Фестиваля, заслуженная артистка России, президент благотворительного фонда Оксана Федорова. Также в презентации примут участие представители Музея музыки, на территории которого проходила значительная часть съемок, и Денис фон Мекк, президент фонда имени Н.Ф. фон Мекк – главного мецената П.И. Чайковского.

После кинопоказа зрителей ждет концерт «Юбилеи великих», посвященный русским классикам — юбилярам 2024 года: Пушкину, Мусоргскому, Римскому-Корсакову, Глинке, Шнитке, Лермонтову. Знаменитые вокальные и инструментальные произведения прозвучат в исполнении Оксаны Федоровой, заслуженного артиста Татарстана Альберта Жалилова, виолончелиста, лауреата XVII Международного конкурса имени П.И. Чайковского Василия Степанова, концертмейстера Международного конкурса им. П.И. Чайковского Виталия Егорова, квартета «Инсайт», а также стипендиатов фонда Оксаны Федоровой – Ильи Понти, Петра Бердникова и Джеймса Фролова.

Фестиваль проводится фондом Оксаны Федоровой в 8 городах России при поддержке Президентского фонда культурных инициатив и направлен на популяризацию национального музыкального наследия и поддержку юных талантов в области классической музыки. Фестиваль стартовал в октябре в родном городе Оксаны Федоровой – старинном Пскове, а в ноябре прошел в Санкт-Петербурге, и завершится фестивальная программа 2024 года в столице России – Москве. А в 2025 году музыкальный марафон подхватят Уфа, Казань, Курск, Тверь и Кисловодск.

Ведущая концерта : музыковед Гюльнара Масляева.

Прямая трансляция на портале культура.рф и сайте музыкальноепутешествие.рф

 

Вход на концерт свободный- по обязательной предварительной регистрации: https://fedorovafond.timepad.ru/event/3135246/

Официальная страница Фестиваля https://музыкальноепутешествие.рф/season4/

читать
1 2
Страница 1из2