ArtLife Fest 2021: digital-искусство, футурология и актуальные тенденции развития современного искусства
закрыть
Репортаж

ArtLife Fest 2021: digital-искусство, футурология и актуальные тенденции развития современного искусства

ArtLife Fest 2021

В конце октября в ЦВЗ «Манеж» прошел IV международный интерактивный фестиваль современного искусства ArtLife Fest, объединивший более 60 художников из 23 стран. Героиня эпохи метамодернизма, арт-хантер и первая представительница концептуального направления bionic art, Henry Mova поделилась с нашим изданием своими фаворитами и рассказала о digital-наполнении фестиваля.

В этом году основные направления ArtLife Fest отразились в теме «Путь новой реальности», которую организаторы приглашали открыть заново с помощью невероятной силы искусства, предоставляя возможность всем желающим изменить свой взгляд и расширить границы привычного мира. Действительно, концентрация сил арт-сообщества на новых digital-направлениях и интерактивных цифровых форматах помогает посетителем полностью погрузиться в культурную атмосферу, фактически тактильно взаимодействуя с эфемерными цифровыми арт-объектами через мобильные устройства.

Австралийский художник Марк Константин Индусил, работающий в digital-направлении, представил красочные произведения, напоминающие сюрреалистические миры или компьютерные игры. Его работы «Королева древних духов», «Вечная мечта» и «Коррумпированный искатель правды» наполнены элементами и текстурами многослойной композиции, создающими трехмерность образов. Стилизованные под яркие сны и непредсказуемые игры разума картины отражают последствия сублимации художника своего жизненного опыта: через творчество он пытается осознать истину и представить ее перед зрителями, обнажая подноготную социальной сущности в процессе познания духовных импульсов, образовавшихся в сновидениях.

Технический прогресс стремительно движется вперед, одаривая нас результатами новых достижений и научных открытий. Сегодня мы можем, не выходя из дома, погрузиться в атмосферу других городов, стран, и даже галактик, или наоборот окунуться в мифологическую историю. В своих работах художник из Китая Е Сяньминь объединяет «технологические победы» и культорологический подтекст. На картине «Танец Павлина. Часть 2» изображена девушка, которая при наведении девайса с приложением ArtLife Fest оживает и исполняет национальный танец народа Дай, вокруг которого оживает легенда о невероятной любви принца и принцессы, превращающейся в павлина. Такой визуальный эффект создается с помощью интегрированных AR-технологий. Новая тенденция полного погружения в действие картины я рассматриваю как отражение положительного влияния технологий на мир.

Обратную сторону прогресса представил к осмыслению художник Арсен Курбанов. Сейчас объемный пласт информации хранится на электронных накопителях в течение большого количества времени, а благодаря диджитализации систем наблюдения эксперты, и не только, могут обратиться к биометрии и за считанные часы составить полное досье на определенную персону. Через образы на картине «В начале было слово» художник погружает зрителей в обстановку, выходящую за рамки: давящая толпа, направляющая на зрителя камеры телефонов. Перемещение в далекое будущее помогает выстроить логическую линию модернизации, финальной точкой которой станет приобретаемая возможность человека автоматического сканирования окружающего мира, где все могут получить информацию о всех и неизвестно как ее использовать, что заставляет задуматься о кибербезопасности. Другое полотно, «Ловец покемонов», напомнило мне картину Федора Решетникова «Опять двойка». При визуальном и эмоциональном соприкосновении с этой работой мне удалось осознать масштабы трансформации общества: нередки случаи, когда подростки не обращают внимания на учебу и полный открытий мир вокруг, а озадачиваются поиском мультяшных созданий в игре с эффектом дополненной реальности. В своих работах Курбанов отразил резонирующие темы, сформированные под влиянием негативных последствий научно-технического прогресса, которые как оказалось, перекликаются между собой в разрезе времени. Люди остаются людьми.

Участники творческого коллектива ГрОМ, объединение фотохудожника Ольги Мичи, представили на ArtLife Fest серию работ «Жилище будущего», частично отразившую грядущие реалии с элементами киберпанка. Произведения объединены общим элементом, башней Татлина, являющейся нереализованных проектом восхваления III Интернационала, со сферой Земли над ней. Теперь монумент в стиле конструктивизма, который планировали возвести в начале ХХ века, увековечен и в работах Мичи, приняв форму «символа» единства человечества перед покорением новых миров. Уже несколько раз за это год башня встречается мне в произведениях современных художников, и эта вариация заслуживает внимания.

Мне нравится, что на одной выставочной площадке посетители могли познакомиться с многообразием художественных техник: масло, акрил, пастель, акварель, темпера, стрит-арт, digital-арт, fashion-иллюстрация, скульптура и другие. Широкий спектр представленных видов искусства поспособствовал продуктивному диалогу зрителя с произведениями, интегрируя новые формы в классическую среду восприятия искусства. Например, полотно Эмануэле Дасканио не было обогащено дополнительными AR-элементами, но было великолепным в своем оригинальном виде: монохромной черно-белой графике. Что ж, некоторые произведения шикарны и без технических инноваций, которые могут и испортить картину, заглушив сияние художественной Искры. Браво Эмануэле, 40 дней трудоемкой работы увенчались чистой красотой и доказательством человеческого таланта, с которыми ни одна Нейросеть пока не сравнится.

Новая тенденция на внедрение в современное искусство AR-технологий прочно закрепилась в индустрии, радуя ценителей новыми примерами на международных ярмарках, фестивалях и в рамках специальных проектов художников и музейных институтов. ArtLife Fest доказывает лаконичное сочетание технологий с разными художественными способами повествования. Отражение нашей реальности и его будущего проявляет две стороны прогресса: отрицательную и положительную, – объективизируя данные научного сообщества и отстраняясь от слепой веры в культурный прогресс. Гармоничное и динамическое взаимодействие социальной и духовной сферы общества для меня выступает отличным показателем стабилизации отношений и перспективного распоряжения знаниями и ресурсами человечества. Пора готовиться к новой охоте за креативными решениями в искусстве!

Материал и фото предоставлены пресс-офисом Henry Mova – FprBuro.

ArtLife Fest 2021: digital-искусство, футурология и актуальные тенденции развития современного искусства

Теги: Artlife Fest«Путь новой реальности»артвыставкаотчетрепортажфестиваль